作為一個具有國際視野的藝術家，方昉反省了現代生活中精神上的貧窮、肉慾和性慾的飢餓。

　　BY 蘇芮(加拿大)

　　這些天上海吳中路通孚祥上海海上藝術沙龍展廳正在舉辦方昉的畫展，流連半天，再次肯定自己的感覺：一種風格從傳統繪畫中脫穎而生，源自於方昉的熱情、勇氣和感性。他的作品中蘊含著一股強大的感染力，那是他對藝術的執著，一次次的放棄和堅持之後的珍貴成果。

　　方昉在上海畫壇成名較早，早年曾在農村與馬相伴，自詡聽得懂馬的語言。他留學美國多年，作品至今還掛在美國紐約希爾頓飯店的大堂裡，被視作鎮店之寶。在他的筆觸中，流淌著原始的人類渴望，與馬的力量與慾望是相通的。我們還似乎感悟到自然與人類，文明與山巒之間不可預測的交合。在最近他的《馬語者》的系列中，樹花的濕潤伴隨著山林的枯燥無味，帶有抽像形式的生存的飢渴，他講述了人類偏見的悵惘和藝術家對自然的真誠。

　　《馬語者》彷彿是他個人的生活圖像的闡述，方昉用新表現主義手法展現了馬的主題。形象的解構，強烈的色彩，在衝擊中展開繁複的實驗，記錄了某種迴盪在尋覓生存的繁複之中。隱匿在馬肉體的變形中，卻是繪畫中爆炸性的動力。同時也洩露出自己內在的特質，記憶被喚醒，那死氣沉沉的回憶今天被畫筆所喚醒。

　　這些繪畫作品表明了他更明顯的象徵性的風格，早期的作品中可以看到大塊的色彩和鋪張的筆法，外形的描繪，無論縮影表現的馬頭，或是更大的、俯臥的動物，都暗示了藝術家在繪畫中藝術構成的分歧。對原野與馬的情感，虛擬的敘述，使畫布喚起讀者的內心的感應。沉默的背景融合在表面的粗放，一種難言的感觸從畫中溢出，馬的動態中所表現的奮爭、親吻、躺臥、站立，在嚴冬的肅穆中，糾纏、擁抱、野性的熱情。當每一匹都站立起來時，這首合唱曲便包含了記憶的停頓，那裡面有辛酸和艱難，怒吼與歡樂，這一切，都從時間的通道中賦予藝術以創造力和魅力。

　　方昉摸索出一種不同於現代繪畫的技法。不透明的地平線由層層筆墨堆積和渲染，他用熟練的技法、濃厚的色調和大膽明亮的構造，精確闡述了其與眾不同的畫筆語言。重點藏在每一筆的色彩之中，凸現圖形的完美融合，體現了調色板的靈巧運用。表現了藝術家對色彩規律的堅持。馬的內在特質和高貴，融合了往昔的情感，它們無盡辛酸的命運，似乎對比著快樂，殘忍和狂熱。熱情保留下來了，記憶的回聲也記錄下來了，那探求一種遙遠語言的問題已然解開，答案是從朦朧到清晰的一種純粹表達。

　　作為一個具有國際視野的藝術家，方昉反省了現代生活中精神上的貧窮、肉慾和性慾的飢餓。他從來不為某種意圖而畫，或者扭曲、攫取，而是用出自於內心，自由的手揮舞，因而作品富有強度和衝動，茂盛和豐富成為了顯著的特徵，還有一些被遺忘許久的情感。方昉認為，裸露的眼睛是主觀的，但也應該有一個足夠充裕的空間讓讀者去觀察，去洞悉和辨別他們自己的體會和解釋。那不用很有智慧的，或者思考的，那結果看起來是情緒的。